Il game design non si impara dai tutorial. Si impara sbagliando, rifacendo, e capendo perché un ambiente funziona o no. Il nostro programma parte dalle basi tecniche del 3D e arriva alla progettazione di livelli giocabili, con feedback costante su ogni progetto.
Scopri il Percorso
Partiamo da zero. E intendo zero davvero — se non hai mai aperto un software 3D, va benissimo. Ogni modulo costruisce sulle competenze del precedente, con progetti pratici che ti tengono impegnato e ti fanno vedere progressi concreti.
Modeling, texturing, lighting. Impari a costruire oggetti credibili e a farli sembrare veri sotto diverse condizioni di luce. Niente teoria astratta — solo esercizi che producono risultati visibili.
Qui inizia la parte divertente. Costruisci spazi che guidano il giocatore senza frecce o indicazioni esplicite. Impari a usare il layout, la luce e gli oggetti per raccontare storie ambientali.
Prendiamo tutto quello che hai creato e lo rendiamo giocabile. Import, scripting base, physics — gli strumenti necessari per trasformare asset statici in esperienze interattive funzionanti.
Docente Principale
Dieci anni tra studi indie e progetti educational. Ho visto studenti partire da zero e finire a lavorare su giochi veri. La parte migliore? Vedere quel momento in cui capiscono come funziona davvero il design.
Non basta consegnare e aspettare un voto. Ogni lavoro riceve una revisione dettagliata — cosa funziona, cosa no, e perché. Spesso registro video commentati dove navigo il tuo livello e ti spiego cosa vedo come designer.
Il primo tentativo sarà mediocre. E va bene così. Lavoriamo su versioni progressive — blocco grigio, dettaglio base, polish finale. Impari a valutare cosa funziona prima di investire ore nei dettagli.
Alla fine del corso hai 4-5 progetti completati che mostrano competenze specifiche. Non demo generici — pezzi mirati che dimostrano che sai fare lighting, level design, ottimizzazione. Roba che puoi mandare ai recruiter.
Gli studenti si aiutano molto tra loro. Ho visto collaborazioni nascere durante il corso che sono continuate dopo. C'è uno spazio Discord dove condividere WIP, chiedere consigli, o semplicemente lamentarsi delle UV che non si sistemano mai.
Non prometto miracoli. Ma se metti il lavoro, i risultati arrivano. Ecco cosa succede tipicamente durante i nove mesi del programma.
La maggior parte arriva senza aver mai toccato software 3D. Magari ha giocato molto e ha idee, ma non sa da dove iniziare tecnicamente. Le prime settimane sono dure — l'interfaccia è intimidatoria e tutto sembra complicato.
Dopo nove mesi hai un portfolio con progetti giocabili. Capisci come costruire un livello che funziona, come ottimizzarlo, come comunicare idee visivamente. E soprattutto sai come continuare a imparare da solo.
Il programma dura nove mesi, da ottobre 2025 a giugno 2026. Le iscrizioni aprono a luglio 2025. Posti limitati a 20 studenti per garantire feedback individualizzato su ogni progetto.
Formato: Lezioni online in diretta ogni martedì e giovedì sera (19:00-21:30), più sessioni di revisione portfolio mensili.
Requisiti: Computer decente (specifiche minime sul sito), voglia di dedicare 10-15 ore settimanali tra lezioni e progetti, e pazienza per le prime settimane di apprendimento.
Cosa serve prima: Niente. Partiamo dalle basi assolute. Se hai già esperienza, ci sono percorsi accelerati.